Nací paseando, y con los gérmenes del paseante se creó un engranaje qué funciona hace más de cincuenta años.
El paseante no es un efímero registrador de lo estático.
Erizado felino ante lo abrupto del puzzle humano con etiqueta personal, discurre reposado por las razones del uno o del varios, por su lugar y sus movimientos, dejando huella en el registro de las reflexiones con una síntesis escrita, sin conclusiones, datos escuetos de su participación en compromisos estéticos con la hora, la inclinación de los rayos del sol, y las voces disonantes en la sombra.
Babilonia es grande, una superficie inmensa y rica. Paseo dos o tres veces al día por cualquier zona. Salgo, respiro y alguna brisa diferente me dirige hacia esa ruta.
Babilonia, la ciudad gigante
Una conferencia inédita de José Luis Álvarez de Linera (1907)
El mito de Babel
James Dauphiné
Como mito que lleva el triple sello de la teología, la literatura y la crítica, Babel permite reflexionar sobre los datos fundamentales del pensamiento y de la literatura occidentales. A partir del « relato de los orígenes » de Génesis XI, han brotado una creación y una interrogación dignas de consideración y siempre, desde San Agustín a Joyce o Perec, ha sido una fuente de inspiración asombrosamente fecunda.
El flanêur y la multitud en la ciudad mundo de García Lorca
By Tatiana Suarez Turriza
Este artículo tiene por objetivo analizar la especial configuración del poeta como flâneur y la representación de la metrópoli neoyorquina como una ciudad mundo en la poesía de Federico García Lorca. El análisis se centra en la Conferencia-recital sobre sus composiciones poéticas neoyorkinas que Lorca dictó y representó en varios países entre 1931 y 1935, y en algunos poemas de la obra ya publicada en 1940, Poeta en Nueva York, de manera específica en los de la sección "Calles y sueños". En la introducción se definen algunos de los conceptos clave de la poética lorquiana planteados en la Conferencia-recital, como en otras obras: "imaginación", "evasión" e "inspiración". En un segundo apartado se explica el concepto de "ciudad mundo" para abrir la discusión sobre la conformación del poeta como un flâneur y su relación compleja con la multitud citadina. Para fundamentar el análisis se acude a los estudios de Walter Benjamin sobre la figura del flâneur en la obra de Baudelaire, y sus definiciones sobre "mirada", "multitud" y "ciudad"; se subrayan las correspondencias y diferencias respecto de la expresión poética lorquiana. Por último, a partir de las definiciones de Kayser y Bajtín, este artículo concluye que lo grotesco es el recurso estético que estructura la expresión de la ciudad mundo, mediante la mirada del poeta "paseante", en los poemas de "Calles y sueños".
Número: 1
Temporada: INVIERNO
Año: 1985
https://www.indicesculturalesarce.com/numero.php?num=1&rev=194
Autobiografía. Italo Calvino
La otra Eurídice. Italo Calvino
Athanasius Kircher: las imágenes de un saber universal. Ignacio Gómez de Liaño
Entrevista a Komar & Melamid Gary Indiana
Espacio y fantasía: literatura fantástica versus Arquitectura fantástica. Juan Antonio Ramírez
El libro de los cambios Zush
Materia radiante Azorín (1873-1967)
Cuatro cuentos fantásticos Pere Gimferrer
Sybilla
El objeto amado Lina Luna
Luis Gordillo
Joaquín Berao: el ladrón aplicado María Vela Zanetti
Entrevista a Pedro Casariego El Paseante
La risa de Dios Pedro Casariego Córdoba
Babel: detrás del mito
la realidad de los intercambios diplomáticos y comerciales...
La ciudad circular de Bagdad, un proyecto urbanístico revolucionario en el año 762
Fundada en el año 762 por Al-Mansur, primer califa de la dinastía Abasí, y situada 85 kilómetros al norte de la antigua Babilonia, Bagdad supuso un proyecto titánico y revolucionario para la época, todo un hito en la historia del diseño urbanístico así como una referencia cultural indiscutible en los siglos siguientes.
Según las fuentes Al-Mansur encargó el diseño a Naubakht, un zoroastriano, y a Marshallah, un judío iraní, indicándoles que debían proyectar un círculo perfecto como homenaje a las enseñanzas geométricas de Euclides, a quien había estudiado y al que admiraba profundamente.
En la época moderna hemos visto numerosos proyectos innovadores que también usaron el círculo para planear ciudades revolucionarias, atendiendo a cuestiones funcionales y de habitabilidad. Es posible que Al-Mansur también tuviera estas cuestiones en cuenta, aunque ninguna fuente lo menciona.
Al-Mansur llamó a su nueva capital Madinat al-Salaam (ciudad de la paz), y ese fue el nombre que apareció en monedas y sellos oficiales hasta el siglo XI, cuando se impuso finalmente el término de origen sumerio por el que sus habitantes siempre la habían conocido: Bagdad.
La ciudad fue construida como un círculo perfecto, bajo la supervisión de los Barmáquidas, la familia de visires y ministros de origen budista que sirvió a los primeros califas abasíes, y se terminó en solo 4 años. Para 768 el plan estaba completado. Consistía en un círculo perfecto de unos 2 kilómetros de diámetro con parques, jardines y villas que rodeaban la mezquita y el palacio de Al-Mansur.
El esquema replicaba el persa sasánida de la antigua ciudad de Gur, levantada 500 años antes siguiendo el mismo diseño circular.
Más de 100.000 trabajadores e ingenieros de todo el mundo conocido participaron en la colosal empresa, que se levantó utilizando ladrillos de 4 centímetros y medio que se fabricaban in situ, y mármol para las partes nobles y las escalinatas que descendían hasta el río.
Disponía de reservas de agua en sus extremos norte y sur, lo que permitía que todas las casas tuvieran un suministro constante, al poco común en la época.
Los muros tenían una puerta en cada punto cardinal, separadas entre sí unos 2,4 kilómetros, y su grosor era de 44 metros en la base y 12 en lo alto, a unos 30 metros de altura. Este muro estaba rodeado por otro de 50 metros de grosor, con torres y almenas. De cada puerta partía una avenida hasta el centro de la ciudad, con pórticos, tiendas y bazares, y de cada una de ellas salían el resto de pequeñas arterias de la ciudad.
Durante siglos se consideró a Bagdad el culmen del urbanismo, la ciudad circular más perfecta del mundo, la más espaciosa y con mejores defensas. Y no era para menos.
Por desgracia nada queda hoy en día de ella. Los últimos restos fueron demolidos en la década de 1870 por Midhat Pasha, el gobernador otomano de Bagdad, para levantar parques públicos, hospitales, escuelas, carreteras y puentes, haciendo a la ciudad ingresar en el mundo moderno.
Los límites de Babel
Ensayos sobre la comunicación entre lenguas y culturas
Grupo Alfaqueque.
Fruto de la reflexión sobre la comunicación, este libro subraya el papel de las personas que facilitan la comprensión entre culturas y lenguas, poniendo límites a la cacofonía ininteligible que se identifica con Babel. Según los lugares y el momento histórico, estos intermediarios han realizado distintas tareas, pero su figura ha estado presente siempre en los encuentros interculturales nacidos de guerras, migraciones o ambiciones colonizadoras. Este estudio va del presente, al pasado cercano (la emigración española de 1960-1970) y a otro más lejano, el medievo y la Edad Moderna de los descubrimientos y la colonización. Recorre escenarios diversos, desde México a la Araucanía, la Alemania receptora de emigrantes y los reinos medievales de Castilla y León. Tales ejemplos permiten entender las sociedades híbridas que se constituyen hoy en España y en otros muchos países.
EL OFICIO DE ESCRIBIR
Craig Mod sobre el poder creativo de caminar.
Craig Mod sobre el poder creativo de caminar.
7 De mayo de 2025
El día más completo que conozco empieza con un retrato de un desconocido en medio de la nada. A las 10 de la mañana hago esto mientras camino por las carreteras históricas de mi país natal, Japón. A las 8 de la mañana salgo con el objetivo de recorrer unos 20-40 kilómetros, y a las 9:50, normalmente todavía no he hecho ese retrato. Así que me meto como un loco en cualquier tienda que haya por la carretera (una tienda de tatamis , una de herramientas de jardinería, una de conveniencia), o le grito a un granjero que trabaja en su campo: ¡Buenos días! ¡Eh! ¿Puedo tomarte una foto? La mayoría de las veces, están desconcertados (yo, mi cara obviamente no japonesa, el hecho de estar en medio de la nada) y están felices de charlar, y poco después están felices de ser fotografiados.
Eso desencadena la primera actividad creativa del día, y el resto fluye con la misma facilidad que el paseo mismo. Hablo con una docena de personas, mientras dictaba en una nota que iba creciendo en mi teléfono. Hablo con los dueños de cafés japoneses de mediados de siglo ( beso ), con barberos, dueños de fruterías y con familias multigeneracionales de posadas históricas. 
Hablo con niños pequeños que van o vuelven de la escuela, dando saltitos por la carretera, a menudo tímidos, pero la mayoría con ganas de participar, aunque sea con picardía. Les digo que su pueblo es precioso (algo que más gente debería decir a más niños; y lo digo en serio). Uno responde: "¡¿Y tú qué demonios eres?!", con una voz chillona oculta tras un paraguas.
Hablo con niños pequeños que van o vuelven de la escuela, dando saltitos por la carretera, a menudo tímidos, pero la mayoría con ganas de participar, aunque sea con picardía. Les digo que su pueblo es precioso (algo que más gente debería decir a más niños; y lo digo en serio). Uno responde: "¡¿Y tú qué demonios eres?!", con una voz chillona oculta tras un paraguas.
Llevo veinticinco años viviendo en Japón y esta conversación me sale con naturalidad, incluso en el campo, donde la gente suele tener un acento marcado. *Hola*. Me abro paso. Explico hechos históricos. Intento demostrar que no soy un completo desconocido por aquí, y aunque no parezco local, sé un poco de esto o aquello, lo suficiente como para ser considerado un aliado sutil, aunque sea con cautela.
Los ancianos podan sus setos y les pregunto cómo era su pueblo hace veinte o treinta años. Hablamos de despoblación, de envejecimiento de la población. Un problema social que Japón, por casualidad, está en la vanguardia, pero al que la mayor parte del mundo se enfrenta —o se enfrentará pronto—. Como el canto de los pájaros, mis interlocutores hablan de los alegres gritos y risas de los niños que antes estaban por todas partes y que ahora han desaparecido. Probablemente, desaparecerán durante mucho tiempo, mientras estos pueblos y aldeas desaparecen de los mapas y los registros municipales.
Cuando no estoy hablando, solo caminando (que es la mayor parte del tiempo), intento cultivar el estado mental más aburrido imaginable. Un vacío total de estimulación más allá del entorno inmediato. Mis reglas: Nada de noticias, nada de redes sociales, nada de podcasts, nada de música. Nada de "teletransportarse", podría decirse. El teléfono, el gran dispositivo de teletransportación, el gran asesino del aburrimiento. Y, sin embargo, el aburrimiento: El gran motor de la creatividad. Ahora creo con todo mi corazón que solo en los silencios aplastantes del aburrimiento, sin toda esa dopamina de espejo negro, se puede acceder a las fuentes creativas más profundas. Y para tanta gente hoy en día, nunca se ha intentado siquiera meter un cucharón, y mucho menos sumergirse en esas aguas incómodas que se hacen accesibles a través del aburrimiento.
Para mí, de este aburrimiento —de este vacío mental mientras paso por campos y a veces por gigantescas salas de pachinko— fluyen las palabras. No puedo detenerlas. Mi mente empieza a escribir sobre lo que vemos y se niega a callarse. Ese vacío creado por la falta de estimulación artificial se llena —gracias a la mágica plasticidad de nuestro cerebro— con palabras y más palabras. Sin Candy Crush, se genera un horizonte de sucesos invertido, y de ahí brotan: pensamientos. Dicto mientras camino. Desde lejos, parece que estoy en una reunión de directorio con un director ejecutivo o que estoy loco. En medio de todo esto, en los momentos de calma del dictado, fotografío: personas, objetos, montañas, árboles, tocones, ciervos, santuarios, templos, perros deprimidos y perros alegres, casas bien utilizadas y abandonadas.
Finalmente, llego a una posada u hotel (mis favoritos son los anónimos llamados "hoteles de negocios", cosas baratas que salpican el archipiélago, uniformes, confiables, con internet rápido y lavadoras y, lo más importante, silencio). ¿Mis pies? Calor en algunos puntos, un poco torpes, ansiosos por quitarse los zapatos. Cada noche, paso tres, cuatro o cinco horas cotejando las fotografías, compilando mis notas, lavando la ropa, creando un archivo. Para cuando me siento en la noche, mi cuerpo está cansado, pero mi mente, ya que he estado dictando durante todo el día, recopilando momentos y fragmentos de diálogo, está eléctrica, como un caballo loco pateando la puerta de un granero. Abre la puerta de una patada y allá vamos, escribiendo dos, tres, cuatro mil palabras. Se editan en algo medianamente coherente, se emparejan con una docena de fotografías y se envían en lo que llamo un "boletín informativo emergente". Es decir: un boletín informativo con un límite de tiempo, que empieza el día x y termina el día y, momento en el que lo borro (incluyendo las direcciones de correo electrónico de todos los suscriptores). ¿Por qué borrarlos a todos? Porque un boletín emergente es un nuevo comienzo, que requiere el consentimiento entusiasta. Los lectores han pedido suscribirse automáticamente a todos mis pop-ups, pero eso va en contra de su filosofía: se supone que son algo, un evento, y pulsar "suscribirse" es parte integral del proceso. Y, en cualquier caso, darse de baja es una especie de gesto caballeroso , como algo que Dick Van Dyke haría si escribiera boletines informativos, que parecemos haber perdido en la mayoría de las experiencias en línea. Aquí está mi promesa: x número de correos electrónicos, nada más, nada menos. ¿El resultado? Tasas de apertura altísimas porque la gente está emocionada de estar allí.
En el enlace entre un gran pensamiento y caminar obsesivo
De Charles Darwin a Toni Morrison, Jeremy Desilva mira
Nuestra necesidad de moverse
Por Jeremy Desilva
Abril 19, 2021
Además, debes caminar como un camello, que se dice que es la única bestia que se reflexiona al caminar.
–Henry David Thoreau, "Caminando,” 1861
*
Charles Darwin fue introvertido. De acuerdo, pasó casi cinco años viajando por el mundo en el Beagle Observaciones de grabación que produjeron algunas de las ideas científicas más importantes jamás hechas. Pero tenía veintitantos años, se embarcó en una versión privilegiada del naturalista del siglo XIX de mochileros en Europa durante un año sabático. Después de regresar a casa en 1836, nunca más salió de las islas británicas.
Evitó conferencias, fiestas y grandes reuniones. Lo hicieron ansioso y exacerbaron una enfermedad que afectó a gran parte de su vida adulta. En cambio, pasó sus días en Down House, su tranquila casa de casi veinte millas al sureste de Londres, haciendo la mayor parte de sus escritos en el estudio. De vez en cuando entretuvo a un visitante o dos, pero prefería corresponder con el mundo por carta. Instaló un espejo en su estudio para poder mirar desde su trabajo para ver al cartero en el camino, la versión del siglo XIX de presionar el botón de actualización en el correo electrónico.
El mejor pensamiento de Darwin, sin embargo, no se hizo en su estudio. Se hizo afuera, en una minúscula d–Ruta con forma en el borde de su propiedad. Darwin lo llamó el Sandwalk. Hoy, se conoce como el camino de pensamiento de Darwin. Janet Browne, autora de una biografía de dos volúmenes de Darwin, escribió:
Como hombre de negocios, acumulaba un montículo de pedernales en el giro del camino y derribaba uno cada vez que pasaba para asegurarse de que hizo un número predeterminado de circuitos sin tener que interrumpir su tren de pensamiento. Cinco vueltas alrededor del camino ascendieron a media milla más o menos. El Sandwalk fue donde reflexionó. En esta rutina relajante, un sentido de lugar se volvió preeminente en la ciencia de Darwin. Moldeó su identidad como pensador.
Darwin rodeó el Sandwalk mientras desarrollaba su teoría de la evolución por medio de la selección natural. Caminó para reflexionar sobre el mecanismo de movimiento en las plantas trepadoras e imaginar lo que las maravillas polinizaron las orquídeas fantásticamente de forma fantástica y colorida que describió. Caminó mientras desarrollaba su teoría de la selección sexual y mientras acumulaba la evidencia de la ascendencia humana. Sus caminatas finales se realizaron con su esposa Emma mientras pensaba en las lombrices de tierra y su papel en la remodelación gradualmente del suelo.
En febrero de 2019, tuve la metaexperiencia de caminar por el camino de pensamiento de Darwin para pensar en cómo caminar te ayuda a pensar. Fueron vacaciones escolares en Londres, y tuve que competir con las familias que llegaron a masa para ver dónde había vivido y trabajado Darwin. El escritorio de su estudio todavía está abarrotado de libros, cartas y pequeñas cajas de muestras que contienen insectos clavados. Colgando de una silla cercana se encuentra su chaqueta negra, sombrero de jugador de bolos negro y un palo de madera. El palo tiene un diseño helicoidal como un zarzo que se arrastra y se ve recién pulido. Sin embargo, el fondo del bastón está bien usado, evidencia de millas en la camiseta de arena.
El mejor pensamiento de Darwin no se hizo en su estudio. Se hizo afuera, en una minúscula d–camino con forma en el borde de su propiedad.
Salí por la cocina trasera de la casa de color crema, pasé el enrejado verde y las columnas cubiertas de vides sosteniendo el porche trasero de Darwin, cruzé el jardín bellamente arreglado y entré en la camiseta de arena. Yo estaba solo. El día fue fresco y ventoso. Las nubes grises colgaban bajas en el horizonte y se movían rápidamente por encima, dejando caer una llovizna intermitente. Las rupturas ocasionales en las nubes permitieron que el sol se asomara, haciendo que las gotas de lluvia parpadeen.
Podía escuchar aviones del cercano aeropuerto de Londres Biggin Hill y el zumbido de un camión que viajaba a lo largo de A233. Pero esos sonidos modernos fueron fugaces. Era fácil imaginar que era 1871 y que estaba caminando con el propio Darwin. Podía escuchar la charla de las ardillas grises, pero las sintonicé también, ya que son una especie norteamericana invasiva introducida en Inglaterra en 1876.
Apilé cinco pedernales planos en la entrada de las cinco vueltas que tomaría y comencé mi caminata, primero a lo largo del prado y luego en sentido antihorario en el bosque. El Sandwalk está vivo. Los estorninos y los cuervos vuelan sobre la cabeza, llenando el aire con sus trinos y gorgoteos. La hiedra pulgada por los gruesos troncos de aliso y robles hacia la luz del sol. Bajo los pies, los hongos descomponen las hojas húmedas, emitiendo el olor a tierra fresca. Recogí un grupo de berberechos justo al lado del camino, y sus ganchos se tiraron de los pliegues de mi mano y me engancharon a mi chaqueta. Con cada paso, la grava se cruza, y mis zapatos ocasionalmente se deslizaban sobre piedras húmedas, se unían suave por miles de pasos, incluidos algunos tomados por el propio Darwin.
Down House no es un lugar de magia, ni es un lugar de culto. Enrollar el Sandwalk One Flint a la vez no me dotó con la sabiduría para continuar con mis actividades científicas. Resulta que cualquier caminata al aire libre tiene el potencial de desbloquear nuestros cerebros. El Sandwalk resultó ser donde el desbloqueo de un cerebro del siglo XIX ayudó a cambiar el mundo y nuestro lugar en él..
¿Pero por qué? ¿Por qué caminar nos ayuda a pensar??
Sin duda, está familiarizado con esta situación: está luchando con un problema, un trabajo duro o una tarea escolar, una relación complicada, las perspectivas de un cambio de carrera, y no puede entender qué hacer. Entonces decides dar un paseo, y en algún lugar de esa caminata, la respuesta te llega.
Se dice que el poeta inglés del siglo XIX William Wordsworth caminó 180,000 millas en su vida. Seguramente en uno de esos paseos descubrió sus narcisos bailando. El filósofo francés Jeanjacques Rousseau dijo una vez: “Hay algo en caminar que estimula y anima mis pensamientos. Cuando me quedo en un solo lugar, apenas puedo pensar en absoluto; mi cuerpo tiene que estar en movimiento para ponerme la mente.”
Las caminatas de Ralph Waldo Emerson y Henry David Thoreau en el Woods de Nueva Inglaterra inspiraron su escritura, incluido "Walking", el tratado de Thoreau sobre el tema. John Muir, Jonathan Swift, Immanuel Kant, Beethoven y Friedrich Nietzsche eran caminantes obsesivos. Nietzsche, que caminaba con su cuaderno todos los días entre las 11 a.m. y la 1 p.m., dijo: "Todos los pensamientos verdaderamente geniales se conciben caminando". Charles Dickens prefirió dar largos caminatas por Londres por la noche. "El camino estaba tan solo en la noche que me quedé dormido con el sonido monótono de mis propios pies, haciendo sus cuatro millas normales por hora", escribió Dickens. "Milla tras milla caminé, sin el más mínimo sentido de esfuerzo, dormitando mucho y soñando constantemente". Más recientemente, Walks se convirtió en una parte importante del proceso creativo del cofundador de Apple Steve Jobs.
Resulta que cualquier caminata al aire libre tiene el potencial de desbloquear nuestros cerebros.
Es importante hacer una pausa y reflexionar sobre estos famosos caminantes. Todos son chicos. Poco se ha escrito sobre mujeres famosas que caminaban regularmente. Virginia Woolf es una excepción. Aparentemente caminó bastante. Más recientemente, Robyn Davidson caminó con su perro y cuatro camellos en Australia y escribió sobre ello en sus canciones de libro. En 1999, Dorris Haddock, una abuela de 89 años de Dublín, New Hampshire, caminó 3,200 millas de costa a costa para protestar por las leyes de financiamiento de campañas de los Estados Unidos.
Históricamente, sin embargo, caminar ha sido el privilegio de los hombres blancos. Es probable que los hombres negros fueran arrestados, o peor. Las mujeres que acaban de caminar fueron acosadas, o peor. Y, por supuesto, rara vez en nuestra historia evolutiva era seguro para cualquiera caminar solo.
Quizás es una coincidencia que tantos grandes pensadores fueran caminantes obsesivos. Podría haber tantos pensadores brillantes que nunca caminaron. ¿William Shakespeare, Jane Austen o Toni Morrison caminaron todos los días? ¿Qué pasa con Frederick Douglass, Marie Curie o Isaac Newton? Seguramente el asombroso y brillante Stephen Hawking no caminó después de que ALS lo paralizó. Así que caminar no es esencial para pensar, pero ciertamente ayuda.
*
Marilyn Oppezzo, psicóloga de la Universidad de Stanford, solía caminar por el campus con su Ph.D. Asesor para discutir los resultados del laboratorio y la lluvia de ideas sobre nuevos proyectos. Un día se les ocurrió un experimento para ver los efectos de caminar sobre el pensamiento creativo. ¿Había algo en la antigua idea de que caminar y pensar están vinculados??
Oppezzo diseñó un experimento elegante. Se pidió a un grupo de estudiantes de Stanford que enumeraran tantos usos creativos para objetos comunes como pudieron. Un frisbee, por ejemplo, se puede usar como un juguete para perros, pero también se puede usar como sombrero, plato, baño de pájaros o una pequeña pala. Cuanto más novedosa usa un estudiante en la lista, mayor será el puntaje de creatividad. La mitad de los estudiantes se sentaron durante una hora antes de recibir su prueba. Los otros caminaron sobre una cinta de correr.
Los resultados fueron asombrosos. Los puntajes de creatividad mejoraron en un 60 por ciento después de una caminata.
Unos años antes, Michelle Voss, profesora de psicología de la Universidad de Iowa, estudió los efectos de caminar sobre la conectividad cerebral. Ella reclutó 65 voluntarios de Couch-Potato de 55 a 80 años y tomó sus cerebros en una máquina de resonancia magnética. Durante el año siguiente, la mitad de sus voluntarios tomó caminatas de 40 minutos tres veces por semana. Los otros participantes seguían pasando sus días mirando Chicas doradas Repuns (sin juicio aquí; amo a Dorothy y Blanche) y solo participé en ejercicios de estiramiento como control. Después de un año, Voss volvió a poner a todos en la máquina de resonancia magnética y volvió a tomar sus cerebros. No había pasado mucho con el grupo de control, pero los caminantes habían mejorado significativamente la conectividad en las regiones del cerebro entendidas como un papel importante en nuestra capacidad de pensar creativamente..
Caminar cambia nuestros cerebros e impacta no solo la creatividad, sino también la memoria.
En 2004, Jennifer Weuve, de la Escuela de Salud Pública de la Universidad de Boston, estudió la relación entre caminar y deterioro cognitivo en 18,766 mujeres de 70 a 81 años. Su equipo les pidió que nombraran tantos animales como pudieran en un minuto. Aquellos que caminaron regularmente recordaban más pingüinos, pandas y pangolines que las mujeres que eran menos móviles. Luego, leemos una serie de números y les pidió a las mujeres que las repitieran en orden inverso. Aquellos que caminaron regularmente realizaron la tarea mucho mejor que los que no lo hicieron. Incluso caminando tan solo 90 minutos por semana, encontró, redujo la tasa a la que la cognición disminuyó con el tiempo. Por lo tanto, debido a que el declive cognitivo es lo que ocurre en las primeras etapas de la demencia, caminar podría evitar esa condición neurodegenerativa.
Pero la correlación no es igual a la causalidad. De lo contrario, uno podría interpretar a los cementerios como lugares donde las piedras gigantes caen del cielo y matar a las personas desprevenidas, en su mayoría ancianas. Quizás la flecha de causalidad apuntaba en la dirección equivocada. Tal vez las personas mentalmente activas simplemente tenían más probabilidades de caminar. Los investigadores tuvieron que sumergirse más profundamente.
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Extraído de Primeros pasos: cómo la caminata en posición vertical nos hizo humanos por Jeremy Desilva. Extraído con el permiso de Harper. Copyright © 2021 por Jeremy Desilva.
Cómo caminando con forma de arte y pensamiento de Simone y Hélène de Beauvoir
Annabel Abbs-Streets sobre la forma idiosincrásica de los Beauvoirs caminó por el mundo
Por Annabel Abbs
Febrero 19, 2025
La mayoría de nosotros estamos familiarizados con las palabras de Nietzsche, "todos los pensamientos verdaderamente geniales se conciben mientras caminan" o la famosa línea de Thoreau, "en el momento en que mis piernas comienzan a mover mis pensamientos comienzan a fluir". Y entonces suponemos que caminar, de alguna manera, engrasa el cerebro. Movimos nuestros pies en una dirección hacia adelante, y nuestro cerebro comienza a expulsar nuevas ideas.
Pero, como descubrí cuando caminé por los pasos de la legendaria feminista Simone de Beauvoir, esto es demasiado simplista. Escritores, artistas, pensadores y músicos, caminan por razones muy diferentes, de maneras muy diferentes y con resultados muy diferentes..
El senderismo de Simone no se parecía en nada a la "caminata" de Nietzsche o el "sauntering" de Thoreau. Ella marchado. Como una máquina. Su mente vacía de todo pensamiento. Y sin (entonces ella dijo) generando una sola idea.
Pero mientras caminaba por su camino, comencé a entender que la afirmación de Simone no era del todo precisa. En cambio, su caminata alimentó su práctica intelectual de una manera peculiarmente idiosincrásica y femenina, una forma de alivio en comparación con la práctica de caminar de su hermana artista, Hélène.
Una historia particular me perseguía. Fue una cuenta dejada por Simone de una de sus caminatas anteriores, justo cuando estaba aprendiendo a confiar en sus pies, su cuerpo y sus habilidades de lectura de mapas. Simone había salido de París y estaba enseñando en la escuela de una niña en Marsella, donde no tenía familiares ni amigos. Su hermano menor (único), Hélène, llegó a quedarse durante unos días.
El senderismo de Simone no se parecía en nada a la "caminata" de Nietzsche o el "sauntering" de Thoreau. Ella marchado. Como una máquina.
Era a fines de noviembre y la nieve ya estaba en el suelo, pero Simone estaba decidida a inducir a su hermana pequeña en las delicias del senderismo. A pesar de que ninguna de las mujeres tenía el kit para caminar adecuado, se fueron, en alpargatas y vestidos, con canastas de plátanos y bollos que se balancearon desde sus muñecas.
Las primeras caminatas fueron un éxito, al menos en lo que respecta a Simone. Hélène mantuvo el ritmo, a pesar de no tener experiencia en caminar a larga distancia e independientemente de las ampollas "agonizantes" que florecen en sus pies.
Pero la próxima caminata no fue tan bien. Dos horas después, Hélène se volvió febril y comenzó a temblar sin control. En lugar de acompañar a su hermana pequeña en casa, Simone decidió dejarla en una farmacia "sombría", para esperar varias horas para el autobús de regreso a Marsella. Cuando Simone llegó a casa esa noche, hormigueando del vigor de su caminata, Hélène estaba en la cama con gripe furiosa.
Simone y Hélène's De Beauvoir
Esta impresionante exhibición de mentalidad soltera egocéntrica fue la primera indicación de que caminar por los pasos de Simone podría ser más complicado de lo que había imaginado. Simone, al parecer, no era tu habitual excursionista de campo. Tampoco era un thoreau a la deriva, contemplativo o una idea de la idea. Ella era una caminante despiadada en una misión obstinada de autodescubrimiento.
De hecho, desde que llegó a Marsella, Simone había desarrollado un hábito fanático para caminar. Compró mapas militares detallados del terreno local y los estudió durante horas, coreografiando rutas, examinando contornos y examinando los horarios de los autobuses y del tren..
Con la precisión de un general del ejército, usó sus noches vacías para mapear largas caminatas que llamó "obras de arte". Tenía dos días libres cada semana: el jueves y el domingo. En ambos días se levantó al amanecer y caminó sus "obras de arte" manáticamente hasta el anochecer, generalmente sola, a menudo cubriendo veinticinco o treinta millas en un solo día, independientemente de la temporada, la altitud o el clima. Y sí, usando alpargatas y un vestido.
En sus cartas a Sartre, Simone se jactó de lo rápido que caminó, de lo alto que subió, de lo poco fatigada que estaba y, más sorprendentemente, de cuán pocos pensamientos pasaron su mente. Puede que no haya "pensado" mucho, pero ella caminar profundamente y profundamente afectó su identidad, su autoestima y su trabajo.
Hoy, estamos familiarizados con la idea de "cuerpo fuerte, mente fuerte". Nadie cuestiona a una mujer que bombea hierro para fortalecer su autoestima, su chutzpah, su audacia. Pero hace un siglo de tal noción se habría ridiculizado, particularmente para una mujer sin ningún historial de destreza deportiva.
Y, sin embargo, está claro que el senderismo extenuante de Simone, que implicaba subir y salir de las grietas, luchar por la excursión, saltar paredes, cargar una mochila pesada durante semanas y dormir en bancos, se intentan construir la resistencia mental necesaria para su trabajo a la suciedad. Sus caminatas le permitieron volver a fundarse, de la mujer frágil y débil que había sido criada como, a una mujer de fortaleza e independencia..
En sus memorias, recordó que, después de este período de senderismo sostenido, "ya no me desprecié". En sus cartas, explicó que su "caminata loca" le enseñó "a vivir solo, a apoyarme, no depender de nadie de ninguna manera.”
Mientras caminaba las rutas de Simone, me olvidé de la hermana pequeña que había abandonado tan cruelmente. Pero más tarde, mientras caminaba por las colinas del Lubero en Francia, regresé a Hélène. No hay registro de la pareja que vuelva a caminar juntos.
Y, sin embargo, la insensibilidad exhibida por Simone no era personal (ella y Hélène estaban cerca toda su vida): Simone simplemente tenía su propia forma de caminar. Más tarde, dejó a amigos y amantes, cualquiera que se enfermara fue dejado al instante para valerse por sí mismos. Cualquiera que caminó demasiado lento, o sin su resistencia, fue caído sin piedad. Simone no esperó a nadie.
Esta negativa a desviarse de su "programa preparado" (como ella lo expresó) o a "imaginar la posibilidad de interrupción" o "admitir que la vida contenía cualquier voluntad aparte de la mía" fue, confesó, "muy profundamente arraigada". Sartre lo llamó "esquizofrenia". Ella lo llamó "Optimismo.”
Y sin embargo, caminar se convirtió en un ingrediente esencial en la práctica intelectual y creativa de Simone. A diferencia de los escritores contemporáneos que a menudo describen caminar como un espacio útil para pensar en la trama y el carácter, o simplemente un lugar para descansar sus mentes agitadas, Simone caminó para probarse a sí misma.
Mientras Simone probaba rigurosamente la fuerza física de su cuerpo y la resistencia emocional de su mente, Hélène usó sus caminatas para mirar, observar, ver profundamente en el corazón de las cosas.
En los barrancos y valles, a través de los bosques y sobre las colinas de algunas de las áreas más remotas y salvajes de Francia, Simone caminó sin ninguno de los adornos que consideramos esenciales hoy. Sin barras de proteínas, sin impermeables, sin teléfono móvil, sin GPS. En cambio, caminó para probar su capacidad para resistir el agotamiento, la altitud, el terror, el silencio, la soledad.
Ella caminó para desafiar sus miedos, su sentido del tiempo y el espacio, y las capacidades de su cuerpo. Y cuando compañeros de Ramblers sugirieron que caminara con ellos, sin enganchar los paseos, y en el calzado correcto, los ignoró. Porque también caminó para desafiar las reglas, exactamente como lo hizo más tarde en su escritura.
Incluso su exhaustiva planificación de navegación fue un intento de independencia que anhelaba. A las mujeres no se les enseñó o alentadas a leer mapas porque no se suponía que estuvieran en la naturaleza, solas. Una lectura cuidadosa del innovador de Simone El segundo sexo Deja muy claro que esta implacable prueba de su mente y su cuerpo, como ella caminó, precipitó muchas de sus ideas más brillantes.
A pesar de ser abandonada por su hermana a mitad de la caminata, Hélène también se convirtió en un ávido caminante. Pero Hélène me mostró una forma muy diferente de caminar. Mientras Simone probaba rigurosamente la fuerza física de su cuerpo y la resistencia emocional de su mente, Hélène usó sus caminatas para mirar, observar, ver profundamente en el corazón de las cosas. Para Hélène, caminar fue un acto más obviamente creativo, como se hizo evidente en sus pinturas.
Pintura de Hélène's De Beauvoir
La historia de Hélène se ha perdido bajo la vasta sombra de la historia más conocida y más registrada de su hermana. Hoy las pinturas de Hélène están en las colecciones del Centro de París Pompidou, el Museo Uffizi de Florence, la Universidad de Oxford, el Musée Würth de Francia, el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Erstein en Strasbourg y la Biblioteca Real de los Países Bajos. La primera exposición británica de su trabajo acaba de abrir en Londres (hasta el 30 de marzo en la Galería Amar).
Hélène es elogiada como una feminista y ambientalista temprana. De hecho, Hélène (que era dos años más joven que Simone) afirmó ser feminista ante su hermana más famosa.
Ninguno de los dos aspiró a ser la ama de casa que sus padres esperaban de ellos. Tampoco tuvo hijos. Ambos estuvieron marcados por observar la vida circunscrita de su madre a ama de casa y por la sensibilidad opresiva de su infancia compartida.
El dormitorio estrecho de su infancia, en el que tuvieron que trepar sobre las camas embrujadas de cada uno para salir, precipitó una apreciación mutua y de por vida de grandes espacios abiertos y de movimiento físico. Desde su pequeño dormitorio apretado, vislumbraron un mundo infinitamente más emocionante. Las chicas crecieron en Montparnasse, donde el apartamento de sus padres daba a las brillantes luces de las brasseries famosas por su clientela de celebridades de jazz..
Aquí, las hermanas esperaron a que sus padres salieran por la noche, luego se arrastraron hacia el balcón y observaron a los artistas exóticos y poco convencionales que iban y viniendo: Modigliani, Matisse, Picasso, Marie Laurencin. Más tarde, Hélène los recordó que vinieron "de un mundo tan cercano, pero tan inaccesible.”
Este aspecto dual, un ambiente doméstico confinado y opresivo que se veía directamente a un mundo mágico de libertad y posibilidad, creó un ímpetu en ambas hijas para escapar del mundo de sus padres, para vivir libremente y en sus propios términos.
Pero mientras las caminatas agotadoras de Simone se convirtieron en forraje por sus ideas feministas y filosóficas, las caminatas de Hélène abrieron y nutrieron su imaginación visual. Muchas de las pinturas de Hélène (creó más de tres mil en su vida) son paisajes cuidadosamente observados (montañas, valles, ríos, el océano, utilizando una pintura mínima aplicada en golpes de repuesto hábil para que se sientan tan ligeros como las burbujas de jabón.
Sus observaciones del mundo a su alrededor no habrían sido posibles si, como su hermana mayor, se hubiera preocupado por la velocidad, la duración, la altura y la superación de desafíos físicos y de navegación. En un espectáculo de 2017 en Italia, el curador señaló que sus pinturas "representan vislumbres visuales del paisaje ... descubierto durante sus caminatas, trayendo de vuelta al lienzo una naturaleza transformada en una impresión casi abstracta y soñadora con connotaciones mitológicas.”
Caminar en la naturaleza se convirtió en un elemento esencial en los intentos de ambas mujeres de escapar simultáneamente y convertirse. Hélène, sin embargo, estaba observando meticulosamente: líneas, formas, colores. También buscó escenas dignas de pintar, particularmente aquellas que involucran a mujeres en el trabajo. De hecho, Hélène dibujó repetidamente sobre el material que encontró en sus enmeblas.
Reflexionando sobre las diferentes formas en que ambas mujeres usaron caminar para reinventarse a sí mismas y Como parte de sus respectivas prácticas artísticas me hicieron reflexionar sobre las muchas formas en que los escritores y pensadores siempre han caminado. Hay un ritmo en caminar que parece desbloquear algo en la mente, de ahí las palabras citadas de Thoreau y Nietzsche. Pero hay docenas de otras razones y formas de caminar como parte de la práctica creativa.
Para pintores como Hélène, caminar era menos sobre el ritmo y más sobre estar muy cerca de los colores, tonos y formas que luego replicaron en el lienzo.
Duncan Minshull, antólogo del pase, sugiere que los escritores, filósofos, pintores y músicos siempre se han dirigido en algún lugar "porque ir a caminar realmente ayudó a formar su trabajo". A veces, esta "ayuda" llegó de maneras inesperadas.
Minshull da el ejemplo de la filósofa danesa Soren Kierkegaard, quien deambuló por las calles de Copenhague para reunirse y hablar con otros peatones. Fueron las conversaciones que tuvo y las conexiones humanas que hizo mientras caminaba las que alimentaban sus ideas filosóficas..
Los músicos caminan, dice Minshull, porque el ritmo a menudo conduce a la fabricación de melodías: Beethoven caminó por el bosque de Viena, alegando que mientras deambulaba entre los árboles, las nuevas melodías simplemente se le ocurrieron. Los poetas a menudo caminan por la misma razón rítmica: Imtiaz Dharker sugiere usar zapatos con tacón sólidamente para que nuestros pasos se parezcan a un ritmo metronómico claramente audible. Las palabras vienen cuando nuestros pies golpean un ritmo en los pavimentos.
Para los pintores como Hélène, (y Gwen John o Georgia O'Keeffe, cuyos senderos también seguí), caminar era menos sobre el ritmo y más sobre estar muy cerca de los colores, tonos y formas que luego replicaron en el lienzo. Para Hélène, esta proximidad a la naturaleza y la vida silvestre (flores y animales aparecen en docenas de sus pinturas, dibujos y grabados, también lo llevaron a su ambientalismo temprano.
Mientras caminaba, notó la disminución de la conexión entre los humanos y el campo. La angustió y se convertiría en el tema de varias de sus pinturas.
La relación de Hélène y Simones fue complicada. Simone apoyó a Hélène toda su vida, pagando su primer estudio, pintar materiales y boletos de avión a las ciudades remotas donde se exhibió el trabajo de Hélène. Y sin embargo, Hélène envidió el éxito de Simone.
A pesar de pintar todos los días, toda su vida, el trabajo de Hélène no recibió la atención que Simone hizo. Días antes de morir, sus últimas palabras, para Claudine Monteil, que se había hecho amiga de las dos hermanas Beauvoir y luego escribió sobre ellas, fueron: "¿Crees que mis pinturas todavía se verán cuando estoy muerto? ¿Crees que todavía recuerdan mis pinturas en París?" Ella quería ser recordada, tal como era su hermana, y es.
Me gusta imaginar a las dos hermanas en una larga caminata, desenredando las complicaciones de su relación. Pero esto podría ser demasiado fantástico. Una imagen más realista sería Hélène agachada curiosamente sobre una flor o mariposa, con Simone en el horizonte, marchando siempre hacia arriba, sus extremidades ardiendo. Dos formas de caminar, produciendo dos resultados muy diferentes y revelando dos hermanas muy diferentes.
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Azotado por el viento por Annabel Abbs está disponible a través de Tin House.
Sobre la importancia humana de caminar: una lista de lectura
Katherine May recomienda Solnit, Strayed, Bunyan y más
Cuando necesito escribir, siempre camino primero. Me parece que los dos están inextricablemente vinculados: el golpe de pies en el suelo sólido me convenció de palabras reacios. No es que mi cerebro se vuelva más activo; En cambio, se calla, y empiezo a descubrir pensamientos perspicaces debajo de la charla ocupada y mundana que generalmente llena mi cabeza.
Caminar también puede conducir a grandes revelaciones personales. Mientras documento en La electricidad de cada ser vivo, Caminar el camino de la costa suroeste de Inglaterra me hizo espacio para desentrañar décadas de experiencia enredada y darme cuenta, finalmente, que soy autista. No estoy seguro de que pueda haber venido a mí a través de cualquier otra ruta. Necesitaba el agotamiento físico para abrirme, prepararme para dejar entrar una nueva comprensión y formas de ver.
Eso es lo que hace caminar: abre los canales entre la mente y el cuerpo. No es sorprendente, entonces, que muchos de los libros en esta lista hablen sobre el cambio, ya sea procesando los principales eventos de la vida, aceptando trauma y crisis, o aceptando nuevos estados de ser. Pero estos libros también muestran cómo nos fusionamos con los caminos que elegimos. Caminar es un acto de desafío contra un mundo que es para siempre con prisa. Estos libros nos invitan a tomar el camino lento.
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Tristimania, Jay Griffiths
La hermosa prosa de Jay Griffiths arroja una luz sobre la experiencia de "Tristimania", un término histórico, preferido por Griffiths, para un episodio bipolar. La manía, aquí, se representa como una especie de creatividad en espiral que es demasiado grande, demasiado vigorosa, para soportar. Pero la curación viene a través de una peregrinación en el Camino de Santiago, donde encuentra un tipo diferente de resistencia y también la amabilidad de los extraños. Al leerlo, sentí que entendí por primera vez que podemos aprender a honrar a nuestros seres difíciles e intransigentes, y que el arduo trabajo de llegar allí es vital para el proceso.
Wild, Cheryl se desvió
Cheryl se desvió, Salvaje
(Antiguo)
Esta es probablemente la memoria de caminata más conocida, y a la que recurrí cuando me preguntaba cómo escribir La electricidad de cada ser vivo. Envidio tanto el estilo de repuesto y elegante de Cheryl Strained, que captura perfectamente el gran e inhóspito paisaje del Pacific Crest Trail. Esa misma franqueza también nos permite caminar a través de algunos paisajes emocionales intransigentes, mientras explora las secuelas de la muerte de su madre..
Sylvia Townsend Warner, Lolly Willowes
(Publicaciones de Dover)
Cada vez más creo que esta novela debe emitirse sobre prescripción a todas las mujeres que se acercan a la mediana edad. A través de su protagonista Laura Willowes, Sylvia Townsend Warner parece estar respondiendo la pregunta de cómo encontrar una buena vida después de que los jóvenes nos hayan dejado. La respuesta de Laura es desechar sus responsabilidades familiares y buscar soledad y brujería en las colinas de Chiltern. Para encontrar su nuevo lugar en el mundo, camina y afirma su derecho a estar sin miedo solo y sin hombres, que siempre necesitan ser preocupados y escuchados. "Ese tipo de cosas se establece en uno como un polvo fino", dice ella. Estar completamente vivo dentro de su paisaje, conocer y nombrar las plantas y los animales que lo habitan, parece sacudirse ese polvo.
Calle inquietante, Virginia Woolf
Virginia Woolf, “Calle inquietante”
(Symonds Press)
“La calle inquietante en invierno es la mejor de las aventuras ". En este ensayo de 1930, Virginia Woolf se embarca en una caminata para comprar un lápiz, y en el camino, medita en "el mayor placer de la vida de la ciudad en invierno, que rama las calles de Londres". En la ciudad, encuentra fascinación y detalle interminables, personas interminables para observar..
Flann O'Bere, El tercer policía
(El país)
Elegí un extracto de El tercer policía como el epígrafe para La electricidad de cada ser vivo: “Caminar demasiado a menudo con demasiada rapidez no es seguro en absoluto. El crujido continuo de sus pies en el camino hace que una cierta cantidad de carretera se convierta en usted ”. Aunque la mayoría de sus personajes están en bicicleta a las bicicletas, esta es una novela de vagabundeo desconcertado y las gloriosas posibilidades del pensamiento excéntrico, y por lo tanto capturó muchos de mis propios libros..
Pertenezco aquí, Anita Sethi
Anita Sethi, Pertenezco aqui
(Vida silvestre de Bloomsbury)
“¿Qué significa pertenecer? le pregunta a Anita Sethi. raíces.
Bruce Chatwin, The Songlines
Bruce Chatwin, Las líneas de canciones
(Clásicos de pingüino)
Pregunté si poner a Bruce Chatwin en La electricidad de cada ser vivo, y de hecho en esta lista. Siempre parece estar obsesionado con el macho, y mi libro buscó socavar la narrativa dominante del heroico aventurero masculino. Ni siquiera es un fiel antropólogo de la cultura aborigen australiana que intenta capturar en este libro. Aún así, sigo volviendo a la poesía de los mundos que crea, su belleza conceptual, de búsqueda, búsqueda y conceptual.. Las líneas de canciones sigue siendo un libro que me hace anhelar el viaje y encontrar nuevas formas de pensar en los lugares que visito.
Wanderlust, Rebecca Solnit
Rebeca Solnit, Pasión de viajar
(Pingüino)
La historia radical de Rebecca Solnit de caminar nos señala a la energía inquieta y disruptiva que lleva nuestros pies al suelo. En una era en la que caminar ha sido empujado a los márgenes, innecesarios por los automóviles, domesticados por las redes sociales, hecha de la provincia de los privados de sus derechos, eligiendo caminar tiene un poder subversivo. Pero como muestra Solnit, Walking, Pensing y Culture, siempre se han vinculado, conectándonos con nuestros orígenes evolutivos y impulsándonos a lugares ocultos y ritmos más lentos. Es difícil terminar Pasión de viajar sin convencerse de que caminar es un acto necesario de rebelión.
John Bunyan, El progreso del peregrino
(Libros de silla marrón)
Este trabajo alegórico de 1678, parcialmente escrito mientras Bunyan estaba en prisión por sus creencias cristianas no conformistas, es largo, repetitivo, excesivamente piadoso y, a menudo, cegadoramente obvio. A pesar de todo eso, me gusta inexplicablemente. El protagonista, Christian, deja a su esposa e hijos para buscar liberación de sus pecados, embarcarse en una peregrinación que lo ve cumplir con las personajes de todas sus defectos y fallas, y sumergirse en el desanimado. Debe encontrar una manera de seguir adelante. Por esa razón, sigue siendo una de las cuentas más verdaderas jamás escritas de la mentalidad de una larga caminata.
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¿Qué es un Flaneur? Una guía en evolución sobre el significado y la filosofía
La historia del Flaneur
El flâneur comenzó como una figura literaria en el 1840 y desde entonces ha sido teorizado por varios pensadores de los campos económico, filosófico, cultural e histórico, cada uno de los cuales tenía su propia visión única del concepto.
Se ha utilizado como una herramienta a lo largo de los años para ayudar a comprender mejor la vida urbana, la modernidad, la individualidad y el capitalismo, y ahora se ha convertido en una forma completa de pensar sobre el mundo.
Pensar que todo empezó con un cuento de Edgar Allen Poe.
Edgar Allen Poe (1840)
Me sentí singularmente excitado, sorprendido, fascinado. "¡Qué historia tan salvaje", me dije, "está escrita en ese seno!" Luego vino un ansioso deseo de tener al hombre a la vista, de saber más de él.
Edgar Allen Poe (El hombre de la multitud)
En 1840, Edgar Allen Poe publicó un cuento llamado El hombre de la multitud. Es una historia contada por un narrador que se sienta en un café perceptivamente observando a la gente, casi como si leyera el alma de cada persona que pasa.
Un misterioso anciano pasa por su lado que inmediatamente llama la atención del narrador, quien procede a salir corriendo a las calles y sigue su nueva fascinación en su repentino impulso de saber más.
El hombre conduce al narrador por las calles de Londres, paseando sin rumbo fijo toda la noche por bazares y tiendas, sin comprar nada y simplemente observando. A la mañana siguiente, exhausto y confundido por el comportamiento del hombre, el narrador se interpone directamente en el camino del anciano en un intento de captar su atención.
Pero el anciano no se da cuenta y pasa de largo como si ni siquiera estuviera allí, dando a entender que los dos hombres, el observador y el cochecito, son dos caras de la misma persona.
En esta historia, la palabra flâneur nunca es mencionada por Poe, pero inspiró Charles Baudelaire, su traductor, para discutir el concepto en sus escritos posteriores.
Charles Baudelaire (1845)
Para el flâneur perfecto, para el espectador apasionado, es una alegría inmensa instalarse en el corazón de la multitud, en medio del reflujo y el fluir del movimiento, en medio del fugitivo y el infinito. Estar fuera de casa y, sin embargo, sentirse en todas partes como en casa; ver el mundo, estar en el centro del mundo y, sin embargo, permanecer oculto al mundo, naturalezas imparciales que la lengua sólo puede definir con torpeza. El espectador es un príncipe que en todas partes se regocija en su incógnito. El amante de la vida hace del mundo entero su familia.
Charles Baudelaire (El pintor de la vida moderna y otros ensayos)
El escritor parisino Charles Baudelaire estableció al flâneur como una figura literaria, refiriéndose a él como "caballero paseante de las calles de la ciudad".
Mientras que otros en este punto de la historia habían visto a los flâneur en una luz negativa y trataron de pintarlos como hombres indecisos y desmotivados, Baudelaire tenía al flâneur en alta estima.
Un flâneur, para Baudelaire, era un alma artística que nos ayudó a comprender y retratar mejor la relación entre el individuo y la ciudad. Para él, de repente se volvió posible permanecer anónimo y autónomo incluso dentro del reflujo y el flujo en el corazón de una metrópoli.
Walter Benjamin (1929)
[El Flâneur] estaría feliz de cambiar todo su conocimiento de las habitaciones de los artistas, los lugares de nacimiento y los palacios principescos por el olor de un solo umbral degradado o el toque de una sola baldosa, lo que cualquier perro viejo se lleva.
Walter Benjamin (El Proyecto Arcadas)
Walter Benjamin fue un filósofo y escritor que adoptó el concepto de espectador flâneur de Baudelaire. Vio al flâneur como un aficionado detective-slash-periodista que trabajó para investigar la ciudad con sus astutas observaciones. Los letreros de las calles eran los cuadros de su sala de estar y los quioscos de periódicos su biblioteca.
Benjamin desarrolló el concepto de flânerie como esta forma única de investigación urbana. Su flâneur fue capaz de ver la vida de la ciudad como si fuera un código a descifrar, escaneando cada esquina de la calle, cada rostro y cada pared en busca de pistas.
El flâneur, para Benjamin, era también una herramienta para interpretar la cultura capitalista moderna.
Edmund White (2001)
[El flâneur está] por definición dotado de enormes ocio,, alguien que puede tomarse una mañana o una tarde para deambular sin rumbo fijo, ya que un objetivo específico o un estricto racionamiento del tiempo son la antítesis del verdadero espíritu del flâneur.
Edmund White (El Flâneur: un paseo por las paradojas de París)
El autor estadounidense Edmund White escribió una guía moderna que abre una versión de París que de otro modo no veríamos, llevándonos en un pasear por la ciudad visto a través de los ojos del poético flâneur.
El libro también está lleno de comentarios del autor, donde en un momento sostiene que "los estadounidenses son particularmente inadecuados para ser flâneurs".
White discute lo que él cree que detiene a las personas de ser flâneurs, incluyendo:
- Impulso implacable hacia la superación personal
- La necesidad de trabajar constantemente
- Agendas e itinerarios rígidos
- Teorías
Nassim Taleb (2004+)
[Un flaneur es] alguien que, a diferencia de un turista, toma una decisión oportunista en cada paso para revisar su horario (o su destino) para que pueda absorber cosas en función de la nueva información obtenida.
Nassim Taleb (Antifrágil: cosas que se benefician del trastorno)
En su libro Antifrágil, Nassim Taleb introduce el concepto de flâneur racional, alguien que no se encierra en una determinada forma de hacer las cosas. ¿Lo contrario? Un turista.
El flâneur de Taleb es alguien que busca opcionalidad.
Debido a que no puede predecir lo que va a suceder, argumenta, puede ganar más si se posiciona de tal manera que siempre tenga opciones (y preferiblemente aquellas con grandes ventajas y pocas o ninguna desventaja). De esa forma podrás evaluar una vez que tengas toda la información necesaria y tomes la decisión más racional.
Su flâneur es un experimentador, un maestro del ensayo y error. Es un autodidacta que nunca es prisionero de un plan.
El flâneur racional simplemente necesita a) evitar las cosas que lo lastiman, b) seguir probando cosas nuevas y c) ser capaz de reconocer cuándo logra un resultado favorable. De esta manera obtiene libertad a través del oportunismo.
Paseos Con Robert Walser
Carl Seelig
Las notas de Carl Seelig sobre sus Paseos con Robert Walser no tienen parangón en la historia de la literatura. Retratan a alguien que ha enmudecido, un poeta que «tuvo el tacto suficiente como para apearse de la vida». Al cumplir los cincuenta años, Walser deja de escribir y se contenta con su vida de paciente de un sanatorio mental. Carl Seelig, que quería ayudarle a él y a su obra, en apariencia condenada al fracaso, visita regularmente a Walser en el sanatorio, y durante veinte años «se les autoriza a salir a pasear». Las notas relativas a estos paseos son inusuales, pues Seelig pone su escritura al servicio de la transmisión de las auténticas palabras de Robert Walser. Nadie sabe si este paciente está enfermo, pero, en cualquier caso, es sabio. Sus conocimientos de literatura son inmensos, sus manifestaciones dan como resultado la poética de su propia obra, sus juicios políticos son certeros y enigmáticos. Walser pasea con Seelig por el paisaje de Appenzell y por la noche regresa al manicomio. Pero de esta tragedia brota el consuelo de este libro: «Sin amor el hombre está perdido». La edición reproduce seis fotografías realizadas por Carl Seelig a Robert Walser.
